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Vincente Minnelli

réalisateur américain
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Vincente Minnelli[1] (né Lester Anthony Minnelli le à Chicago et mort le à Beverly Hills) est un réalisateur et metteur en scène américain. Au cours d'une carrière de près de cinq décennies, il est surtout connu pour son innovation sophistiquée et son talent artistique dans les films musicaux. En 2024, six de ses films sont conservés au National Film Registry des États-Unis[note 1]. Il est le père de Liza Minnelli.

Vincente Minnelli
Biographie
Naissance
Décès
Sépulture
Nom de naissance
Lester Anthony Minnelli
Nationalité
Activités
Période d'activité
Père
Vincent Charles Minnelli (d)Voir et modifier les données sur Wikidata
Mère
Marie-Émilie Odile Lebeau (d)Voir et modifier les données sur Wikidata
Conjoint
Enfant
Autres informations
Distinctions
Films notables
Œuvres principales

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Il fait ses débuts au théâtre comme acteur dans une production d'East Lynne (en), mise en scène par le Minnelli Brothers' Tent Theatre (cofondé par son père et son oncle paternel). Après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires, il travaille comme apprenti concepteur de fenêtres au grand magasin Marshall Field's (en) de Chicago. Il fréquente l'Art Institute of Chicago et devient costumier pour la chaîne de théâtre Balaban and Katz (en). Au début des années 1930, il s'installe à New York et devient directeur artistique du Radio City Music Hall.

En 1935, il met en scène au théâtre At Home Abroad (en) (1935), avec Beatrice Lillie et Eleanor Powell. En 1937, il s'installe à Hollywood et effectue un bref passage chez Paramount Pictures avant de retourner à Broadway. En 1940, il est embauché par Arthur Freed pour travailler à la Metro-Goldwyn-Mayer, et réalise quelques séquences de Débuts à Broadway (1941) et Panama Hattie (1942). Il fait ses débuts de réalisateur avec Un petit coin aux cieux (1943). Un an plus tard, il réalise Le Chant du Missouri (1944) avec Judy Garland. Il épouse l'actrice un an plus tard et leur fille Liza nait en 1946. Il la dirige ensuite dans L'Horloge (1945), Ziegfeld Follies (1945) et Le Pirate (1948). Ils divorcent en 1951.

Tout au long des années 1950, il réalise de nombreuses comédies, drames et comédies musicales, notamment Le Père de la mariée (1950), Un Américain à Paris (1951), Les Ensorcelés (1952), La Vie passionnée de Vincent van Gogh (1956) et Gigi (1958). Un Américain à Paris et Gigi remportent chacun l'Oscar du meilleur film, Minnelli gagnant celui du meilleur réalisateur pour le deuxième. Il est le réalisateur à la plus longue carrière à la MGM avec 26 ans.[3]

En 1962, les relations de Minnelli avec la MGM se détériorent en raison des échecs commerciaux des Quatre Cavaliers de l'Apocalypse et de Quinze Jours ailleurs. Il crée sa propre société de production appelée Venice Productions, en partenariat avec la MGM et la 20th Century Fox sur Il faut marier papa (1963) et Au revoir, Charlie (1964). Il réalise son dernier film Nina (1976), avec sa fille Liza. Dix ans plus tard, en 1986, il meurt dans sa résidence de Beverly Hills à 83 ans.

Biographie

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Vincente Minnelli naît dans une famille de gens du spectacle. Son père, Vincent Charles Minnelli, est le fils d'un patriote sicilien pourchassé pour ses activités lors du soulèvement de Palerme en 1848. Vincent Charles dirigeait le Minnelli Brothers' Tent Theatre, tandis que sa mère, Marie Émilie Odile Lebeau, avait des ancêtres canadiens français avec probablement des racines amérindiennes (Anichinabés).

C'est grâce à cet environnement que le jeune Vincente entre dans le monde du spectacle dès l'âge de trois ans.

Montrant un certain talent pour le dessin, il commence sa carrière comme dessinateur de costumes et décorateur, et, aborde la mise en scène en tant qu'assistant. Nommé directeur artistique du Radio City Music Hall à New York en 1933, il fait ses débuts à Broadway, montant entre autres le spectacle Ziegfeld Follies qu'il adaptera des années plus tard pour l'écran.

Au début des années 1940, Arthur Freed lui propose de le rejoindre à la MGM. Minnelli trouve alors ternes et statiques les mises en scène hollywoodiennes et entreprend de rendre dans ses films l'atmosphère des artistes qui l'avaient touché, les fauves, les impressionnistes et les surréalistes. Les films de Minnelli sont hauts en couleur et son habileté à mêler plusieurs styles le rend célèbre.

Ce style a été qualifié de « camp » dans ses ambivalences d’interprétation et présente une sensibilité queer[4].

Il met en scène de nombreuses comédies musicales, réputées pour leurs scènes oniriques et l'intégration de scènes de ballet ou de chansons en osmose avec le déroulement de l'histoire.

Il écrit ses mémoires, Tous en scène (I Remember it Well) dont le titre anglais est une référence à une chanson de Gigi, et le titre français celui de l'un de ses grands succès, Tous en scène (The Band Wagon), comédie musicale sur le thème de l'entertainement (distraction, spectacle) hollywoodien et la vie de scène.[pas clair]

Mort

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Vincente Minnelli est mort le à Beverly Hills (Californie)[5],[6],[7],[8] d'une pneumonie[9].

Vie privée

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Vincente Minnelli s'est marié à quatre reprises, tout en étant bisexuel[10] :

  • le avec l'actrice Judy Garland. De cette union dissoute le , l'actrice ayant surpris son mari avec un homme (leur chauffeur), est née en l'actrice, chanteuse et danseuse Liza Minnelli.
  • en avec la Française d'origine italienne Georgette Magnani. De cette union dissoute en , est née en , Christiana Nina Minnelli. En , Georgette Magnani avait accompagné sa sœur cadette Christiane, dite Christiane Martel (née en 1932), future actrice et mannequin, au concours de Miss Univers à Long Beach (Californie), qu'elle remporta. À cette époque, Minnelli avait proposé à Georgette de lui faire effectuer un essai destiné à lui ouvrir la carrière d'actrice, mais elle avait refusé.
  • le , avec le mannequin serbe Dusica Radosavljevic, dite Danica Radosavljevic, dont il divorça le .
  • le à Beverly Hills, en Californie, avec l'actrice britannique Margaretta Lee Anderson (1909-2009).

Nominations et récompenses

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Filmographie

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Notes et références

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  1. ↑ Les films sélectionnés au National Film Registry sont Un petit coin aux cieux (1943), Le Chant du Missouri (1944), Un Américain à Paris (1951), Les Ensorcelés (1952), Tous en scène (1953) et Gigi (1958)[2].
  1. ↑ Parfois également référencé sous le nom de Vicente Minnelli
  2. ↑ « Complete National Film Registry Listing » [archive du ], Library of Congress (consulté le )
  3. ↑ Levy 2009, p. 191.
  4. ↑ Sabrina Bouarour, « It’s so queer ! » Les masculinités dans les films de Vincente Minnelli et de Jacques Demy, (ISBN 978-1-80079-286-9, 978-1-80079-287-6 et 978-1-80079-288-3, lire en ligne)
  5. ↑ (en) « Vincente Minnelli | American director », sur Encyclopedia Britannica (consulté le )
  6. ↑ (en) « TSPDT - Vincente Minnelli », sur TSPDT (consulté le )
  7. ↑ (en-US) Eric Pace, « Vincente Minnelli Dies; Famed Director Was 76 », The New York Times,‎ (ISSN 0362-4331, lire en ligne, consulté le )
  8. ↑ Steve Harvey, Times Staff Writer, « From the Archives: Oscar Winner Vincente Minnelli Dies », sur latimes.com (consulté le )
  9. ↑ (en) « Stars Eulogize Vincente Minnelli at Funeral »
  10. ↑ Cf. la biographie d'Emmanuel Levy, Vincente Minnelli, Hollywood's Dark Dreamer, New York: St. Martin's Press.,

Liens externes

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