Maryvonne Collot

artiste peintre et professeur en arts plastiques belge, née 1951

Maryvonne Collot est une artiste peintre et professeur en arts plastiques belge, née à Orgeo (province du Luxembourg) le 19 mars 1951[1].

Maryvonne Collot
Maryvonne Collot
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Formation

Biographie

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Maryvonne Collot obtient d’abord un régendat en arts plastiques en 1971.

Elle suit ensuite les cours de Jo Delahaut et Roger Dudant à La Cambre (Bruxelles) et décroche un diplôme de capacité en Peinture monumentale (Atelier de Peinure et recherche tridimensionnelles) en 1977[2].

Elle complète sa formation par une maîtrise en peinture monumentale à La Cambre à Bruxelles en 1980.

Dès 1978 elle participe à des expositions collectives. Elle organise sa première exposition personnelle en 1982.

Dans les années 1970 et 1980, elle participe au groupe Signes & : écritures avec Arthur Aeschbacher, Mahjoub Ben Bella, Philippe Boutibonnes, Pierre Cordier, Eddy Devolder, et autres qui présentera une exposition en 1984.

Depuis, elle mène de front son travail artistique et sa carrière d’enseignante[3].

On peut distinguer trois périodes dans l’œuvre de Maryvonne Collot.

Ses premières œuvres relèvent d’un hyper réalisme attestant d’une maîtrise de l’observation et de la reproduction des détails. Elle reproduit dans les années 1980 de minutieux trompe-l'œil de documents anciens, avec leurs pliures et leurs inscriptions manuscrites, parfois barrées, rehaussées ou accompagnées d’un élément contrastant inattendu – de la ficelle, du papier collant – qui renforce l’illusion par le côté improbable de sa présence.

« Déjouant les chausse-trapes du réalisme – cette persistante obstination à ne montrer que des raisons de voir – elle se porte aux lisières de l’apparence, là où, par exemple, l’objet est une lettre au texte devenu illisible, là où croissent les accidents du papier, où les copeaux du temps brunissent l’écriture »

— Joseph Noiret, Signes & : Écritures, Bruxelles, Centre d’Art contemporain, 1984, p. 42-44.

Au début des années 2000, Maryvonne Collot crée des compositions abstraites à partir de taches à l’encre de Chine retravaillées et parfois rehaussées de couleur, qui suggèrent, à la manière d’un test de Rorschach, des oiseaux, des paysages, des écritures - à la façon de Christian Dotremont -, des spectres ou tout autre créature préhistorique. L’abstraction des œuvres de cette période contraste avec leurs titres qui rappellent la victoire poétique sur la contingence du quotidien.

La récupération de quelques liasses de documents et de livres anciens est l’occasion de l’entrée en scène du support et des matières, pliés, déchirés, collés, chiffonnés qui deviennent le prétexte, le cadre et le support de rehauts de peinture ou d’encre de Chine qui répondent, complètent, étendent les caractères typographiés et les écritures manuscrites. Ces « étonnants dialogues spatiaux »[4] tiennent tant à leur composition qu’à leurs matérialités, leurs épaisseurs.

« De vieux documents juridiques s'opposent aux balafres d'encre et d'aquarelle. La loi est transgressée par les envols gestuels, lyriques, aux bouillonnements d'éclaboussures. Au jeu des déchirures, des superpositions, l'écriture inventée biffe les textes compassés. Il y a ici une antinomie fertile qui fleurit, une lecture double qui s'impose. (…) En blanc, en sépia, les graphies éclatées, parfois transparentes, piratent la littérature indigeste du code. »

— Jo Dustin, Le Soir, 28 avril 1998.

Expositions

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Expositions personnelles

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  • Le miroir aux écritures, aquarelles, Salon d'art (Bruxelles), 29 mars-22 mai 1982. Catalogue, avec textes de Joseph Noiret.
  • Maryvonne Collot : papier, aquarelle, dessin et Camille Marie Majerus : céramiste, Vieux moulin (Marneffe), 1983[5].
  • Les chantiers de l'éphémère, Salon d'Art (Bruxelles), 12 mars-19 mai 1984. Catalogue, avec textes de Joseph Noiret[6].
  • Mais qui chante ?, Le Salon d’art (Bruxelles), 1987. Catalogue : Joseph Noiret, Mais qui chante, Bruxelles, Salon d'art, 28 septembre 1987, ill. de Maryvonne Collot, tiré à 50 exemplaires signés par les auteurs[7].
  • Maryvonne Collot : techniques mixtes, Espace entrée libre (Etterbeek), 18 mars - 20 avril 1994.
  • Audience publique, galerie ABC (Bruxelles), 1998[8].
  • Galerie 2016 et Mira (Bruxelles), 2 février-30 mars 2003, avec Serge Vandercam[9].
  • Maryvonne Collot, Centre d'art contemporain du Luxembourg belge (Chiny), 8-29 août 2004[10].

Expositions collectives

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  • Prix Toetenel, Hôtel de ville de Koekelberg, 1976.
  • La Cambre au Palais des Beaux-Arts (Bruxelles), 1976.
  • Dessin, gouache, aquarelle, Val Dieu, 1977.
  • Réalisme et empreinte, International art gallery, Lasne-Chapelle-Saint-Lambert, 1978.
  • Hyper+réalistes belge, Libramont, Arlon, Liège, Tournai, Luxembourg, 1978.
  • Lasne vu par…, International art gallery, Lasne-Chapelle-Saint-Lambert, 1978.
  • Exposition d’été, International art gallery, Lasne-Chapelle-Saint-Lambert, 1979.
  • La Cambre a 50 ans, Musée d'Ixelles, 1979.
  • Les acquisitions du Ministère de la Culture, Palais des Beaux-arts de Bruxelles, 1979.
  • Femmes peintres, Palais des Beaux-Arts de Charleroi, 1980.
  • Les lauréats du prix Toetenel, Bedford art gallery (Bruxelles), 1980.
  • 150 œuvres d’artistes de la province du Luxembourg, 1981[11].
  • L’autre jeune peinture, Gare de Bruxelles-Central, 1981.
  • Jeunes peintres du Luxembourg et de l’agglomération bruxelloise, abbaye de Dieleghem (Jette), 1981.
  • Travaux d’artistes luxembourgeois, Arlon et al., 1982.
  • Art et Papier, Théâtre national (Bruxelles), Maison de la Culture (Namur), 1983[12]
  • Transparences – Lumières, Le Botanique (Bruxelles), 1984[13].
  • Signes & : Écritures, Centre d’Art contemporain (Bruxelles), 29 novembre – 29 décembre 1984. Catalogue.
  • Prix des jeunes artistes de La Médiatine, château Malou (Bruxelles), 1985.
  • Tricentenaire Bach, Tourinnes-la-Grosse, 1985.
  • Le salut aux couleurs, Le Salon d’Art (Bruxelles), 1986.
  • Sur les traces de ma jolie, écuries de la Maison Haute (Watermael-Boitsfort), 1986.
  • Fragments de l’art belge contemporain, galerie Éphémère (Montigny-le-Tilleul), 1986.
  • 50 dessins, 50 artistes, Maison de la culture (Namur), 1986.
  • Amnesty international : Art actuel, Université libre de Bruxelles, salle Allende, 1987.
  • L’œil au bout des doigts, acquisitions du Ministère de la Communauté française, Maison de la Culture de Tournai, Redu, Arlon, Musée d’art et d’histoire de Neuchâtel, 1989
  • Dix ans d’acquisition du ministère de la Communauté française, 1978-1988, Institut supérieur pour l’étude du langage plastique (Bruxelles), Redu, 1990.
  • Papiers, galerie Montjoie (Bruxelles), 1991.
  • Fin d’année 1996, galerie ABC (Bruxelles), 1996.
  • Fin d’année 1997, galerie ABC (Bruxelles), 1997.
  • Traces, galerie Juvénal (Huy), 6-21 décembre 2003[14].
  • 12e biennale internationale « Petit format de papier », Nismes, 10 septembre–10 octobre 2004. Catalogue.

Œuvres

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Collections publiques

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Ministère de la Communauté française de Belgique[15]
  • Les augures et les traces, aquarelle et mine de plomb sur papier, 1982, 30 × 24,5 cm, signé et daté en bas à droite M. Collot 82 (notice n° 15.931)
  • Je trouverai la nuit, aquarelle, encre et crayon sur papier, 1982, signé et daté en haut à gauche M. Collot 82 (notice n° 16.578)
  • Simultané ou Le temps vertical, 1981, crayon et aquarelle sur papier, 2 tableaux de 25 × 25 cm et 90 × 90 cm, le premier daté et signé M. Collot 82 (notice n° 15.765)
  • Je traverserai la nuit, 1984
  • La belle messagère, aquarelle et mine de plomb sur papier, 1984, signé et daté en bas à droite, 30 × 24 cm (notice n° 15.930)
  • Le Murmure, aquarelle sur papier, signé et daté en bas à gauche, 1984, 35 × 35 cm (BALaT)
  • Outre raison, 1984 (notice n° 16.580)
  • Navigateurs d'autre raison, 1985, aquarelle sur papier, signé, daté et titré en bas à gauche, M. Collot 85, 50 × 70 cm (notice n° 16.579)
  • Parsifal, aquarelle sur papier, signé et daté en bas à droite, 1987, 70 × 48 cm (notice n° 17.713 ; BALaT).
  • Papier sur papier, lavis et mine de plomb sur papier, non daté (vers 1988), 25 × 25 cm, signé en bas à droite M. Collot (notice 15.764)
  • Conversation n° 2, technique mixte sur papier, 2001, 10 × 15 cm (Musée du Petit format, notice n° MPF0402)[16]
Banque nationale de Belgique
  • Le partage du temps, aquarelle, 1983, 36 × 46 cm (A001166)
  • Transparence I, crayon et aquarelle, 1985 (A001164)
  • Transparence II, crayon et aquarelle, 1985 (A001165)
Chambre des représentants (Belgique)
  • Le temps vertical, aquarelle sur papier, 69 × 53 cm, acquise en 1984 (invent. n° 001511). Encore exposée à la Maison des parlementaires (rue de Louvain 21, 1000 Bruxelles) en 2023.
Centre d’Art Contemporain du Luxembourg belge

Autres œuvres

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Liste reconstituée à partir des catalogues de vente et d’exposition et des articles de presse.

1984
  • Capodimonte 82
  • Conte à autrefois
  • Demain, le secret
  • En cet endroit secret
  • La demoiselle de Bolsena I, II et III
  • La mémoire du sable
  • Le lien interrompu
  • Le lieu du sens
  • Le ruisseau s’efface
  • L’éphémère en miroir, aquarelle, 70 × 50 cm, 1984.
  • Les nuits contradictoires I et II
  • Les temps incertains
  • Les travées du temps
  • Lettre à Augusta
  • Paysages
  • Sous la main endormis
1987
  • Bach : six concerts dédiés, 1987 - dont il a été tiré 30 exemplaires sur papiers, numérotés et signés par l'artiste.
1996
  • Afin d’assigner extraordinairement, 18 × 27 cm, 1996
  • Vol serein, 1996, daté signé en bas à droite.
1997
  • Ainsi que ces lieux, 1997, daté et signé en bas à droite
1998
  • Mandat de dépôt, 1998
2000
  • Helix volans, 2000, 20 × 14 cm
  • Hemignathus lucidus, 2000, 20 × 14 cm
  • Migratorius, 2000, 20 × 14 cm
  • Rupicola rupicola, 2000, 20 × 14 cm
2001
  • Felix Rex, 2001, 20 × 14 cm
  • Série Conversation n° 1 à 5, 2001, 10 × 15 cm
  • Danse, 2001, 30 × 20 cm
  • La belle Ciconia, 2001, 20 × 14 cm
  • Menura novae-hollandiae, 2001, 23 × 17 cm
  • Paradisea et Pterideophora, 2001, 23 × 17 cm
  • Oiseau-satin, 2001, 20 × 14 cm
  • Psittacosaurus, 2001, 18 × 28 cm
  • Psittirostra psittacea, 2001, 20 × 14 cm
  • Unicornis, 2001, 20 × 14 cm
  • Tarsius spectrum, 2001, 20 × 14 cm
  • Série À la nuit, n° 1 à 4, 2001-2002, 10 × 15 cm
  • Acte de voyage, 2001, 27 × 18 cm
  • Série Apparences, n° 1 à 4, 2001, 25 × 18 cm
  • Archaeopteryx lithographica, 2001, 14 × 20 cm
  • Série Au matin, n° 1 à 4, 2001, 10 × 15 cm
  • Carnarasaurus, 2001, 23 × 17 cm
  • Chlamydosaurus, 2001, 20 × 14 cm
2002
  • Archéornithes, 2002, 14 × 20 cm
  • Ardea cinerea, 2002, 23 × 17 cm
  • Ardea felix, 2002, 30 × 20 cm
  • Aye-aye et Sylvia, 2002, 20 × 14 cm
  • Chloridops fugans, 2002, 28 × 18 cm
  • Cothurnix, 2002, 20 × 14 cm
  • Dinornis furionis, 2002, 17 × 23 cm
  • Diphyllodes magnifucus, 2002, 23 × 17 cm
  • Felix cadens, 2002, 23 × 17 cm
  • Ichthyornis, 2002, 28 × 18 cm
  • Felix quod, 2002, 20 × 14 cm
  • Gallicolumba coriacea, 2002, 20 × 14 cm
  • Grus, 2002, 28 × 18 cm
  • Parade, 2002, 16 × 21 cm
  • Pedetes cafer bleu, 2002, 23 × 17 cm
  • Pteranodon, 2002, 23 × 17 cm
  • Soui-Manga, 2002, 20 × 14 cm
  • Riparia riparia, 2002, 28 × 18 cm
  • Theropode, 2002, 29 × 18 cm
2004
  • Acte servant de réponse, 2004, 28 × 19 cm
  • Changement d'associés, 2004, 26 × 18 cm
  • Cabinet du ministre, 2004, 14 × 10,5 cm
  • Dinornis furionis, 2004, 17 × 23 cm
  • Dressé en conformité, 2004, 27 × 18 cm
  • En cas d'accidents imprévus, 2004, 20 × 29 cm
  • En cas de folle surenchère, 2004, 28 × 19 cm
  • En foi de quoi, 2004, 75 × 55 cm
  • Fait à Péruweltz, 2004, 26 × 18 cm
  • Lieu de résidence actuelle, 2004, 19 × 28 cm
  • Malgré l'avertissement ordinaire, 2004, 18 × 28 cm
  • Nom, prénom, qualité, demeure…, 2004, 75 × 55 cm
  • Relations extérieurs, 2004, 14 × 10,5 cm
  • Sans témoin, 2004, 28 × 18 cm
  • Pareille donation, 2004, 24 × 16 cm
  • Taxé à 50 centimes, 2004, 27 × 18 cm
  • Voyant que le susnommé, 2004, 41 × 29,5 cm
  • Série Fragments, n° 1 à 15, 2003-2004, 11 × 13 cm, dont Fragments 14 George Sand, 2004, 11 × 13 cm

Illustrations

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Récompenses

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  • Prix Toetenel, 1976.
  • Mention au Prix du Ministère de la culture, 1977.
  • Prix des femmes peintres de la Communauté française de Belgique, 1980.
  • Prix des jeunes artistes de La Médiatine, mention, 1985.
  1. Signes & : Écritures, Bruxelles, Centre d’Art contemporain, 1984, p. 42-44.
  2. Voir entre autres : Anita Nardon, [1], mars 2003.
  3. Elle dirige par exemple la thèse de Calogero Genco en 2011, Retable pour un voyage initiatique.
  4. Colette Bertot, L'Echo, 7 janvier 2005, p. 15.
  5. La peintre Maryvonne Collot et la céramiste Camille-Marie Majerus exposent au Vieux Moulin, Vers l’Avenir, 13 mai 1983.
  6. Bruxelles, Soleil de minuit, 1984, [n. p.], ill. Compte rendu de l'exposition :Traces émouvantes : Maryvonne Collot au Salon d’art, Drapeau rouge, 7 avril 1984. Illustré.
  7. Jean Pigeon, Images de choc et lettres-sons, Le Vif-L'Express, novembre 1987.
  8. Wim Toebosch, Guy Gilsoul, Art Antiques Auctions, mars 1998, n° 289, illustré ; J.A., Maryvonne Collot expose à Bruxelles, L'Avenir du Luxembourg, 4 mars 199, p. 5 ; Stéphane Rey, Collot : mieux que vrai, L'Echo, 13 mars 1998 ; Les bouleversements du code, Le Soir, 18 mars 1998.
  9. Serge Vandercam, homme multiple, L'Echo, 21 février 2003.
  10. Le Soir, 11 août 2004 ; id., 13 août 2004 ; Les lieux et l'art en Belgique ; L'Echo, 7 janvier 2005, p. 15 ; L’Avenir du Luxembourg, 11 août 2004, p. 20 ; id. , 12 août 2004 ; Le Soir, 13 août 2004, en ligne.
  11. La Nouvelle gazette, 12 novembre 1981.
  12. Jean Pigeon, Art et papier aux cimaises du National, La Libre Belgique, 28 janvier 1983, p. 22.
  13. France Borel, Le Botanique en transparences, Pourquoi Pas ?, 11 juillet 1984, p. 78 ; Doorlichtig licht in Botanique, Nieuwsblad, 5 juillet 1984 ; Décapan, Transparence et lumières, Pan, 11 juillet 1984.
  14. Jacques Henrard, Penchés sur quelles traces ?, Vers l'Avenir, 9 décembre 2003 (illustré).
  15. Les numéro de notices renvoient à Acquisitions : 10 ans : 1979-1988 : œuvres acquises par le Ministère de la Communauté française. Dessin, peinture, 1, 1988, p. 103 et sq. ; voir aussi BALaT, en ligne.
  16. Catalogue de la 12e Biennale internationale "Petit format de papier", Musée du Petit Format, Nismes (Viroinval), 2004 ; www.museedupetitformat.be.
  17. Isabelle était le nom que Dotremont voulut initialement donner au mouvement CoBrA.

Bibliographie et principaux articles de presse

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  • Signes & : Écritures [sic], Bruxelles, Centre d’Art contemporain, 1984, p. 42-44.
  • Jean Pigeon, Maryvonne Collot : miroir aux écritures et nouveaux incunables, La Libre Belgique, 9 avril 1982, p. 18, illustré ; voir aussi id. , 10 avril 1982, p. 18-19. Illustré.
  • Jo Dustin, Miroir aux écritures, Le Drapeau rouge, 14 avril 1982. Illustré.
  • Angela Mantello, Le spectacle est à l'intérieur, Écho de la Bourse, 16-18 avril 1982. Illustré.
  • [Alain Viray], L’art aujourd’hui : Collot, La Dernière heure, 23 avril 1982. Illustré.
  • D. G., Maryvonne Collot : miroir aux écritures, Le Soir, 26 avril 1982.
  • Maryvonne Collot : un coup d’essai réussi, Le Soir, 25 mars 1982, p. 18. Illustré.
  • La démarche proustienne de Maryvonne Collot, Pourquoi pas ?, 21 mars 1984, p. 139. Illustré.
  • Jacques Meuris, Au Botanique : Transparence/Lumière, La Libre Belgique, 13 juillet 1984. Illustré.
  • Vuelta sudamericana (en ligne), 1986, p. 54.
  • Jo Dustin, Sonates visuelles, Le Drapeau rouge, 28 octobre 1987.
  • Paul Ide, Notes de couleur : Collot, peintre de la musique, Trends-Tendances, 8 octobre 1987, p. 146. Illustré.
  • Les œuvres de Maryvonne Collot brassent des tensions adverses, L'Avenir, 11 août 2004, p. 20.

Voir aussi

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Liens externes

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