Denis Brihat
Denis Brihat, né le à Paris, est un photographe français, lauréat du prix Niépce en 1957, qui enseigna longtemps la photographie à Bonnieux, dans le Vaucluse, tout en menant une œuvre personnelle.
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Denis Jean Brihat |
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Biographie
modifierDenis Brihat réalise très jeune, à l'âge de quinze ans, ses premières photographies en 1943. Après un bref passage à l'école de photographie de la rue de Vaugirard, de 1948 à 1951, il continue son apprentissage sur le terrain et commence à exercer son métier à travers différentes disciplines: architecture, industrie, reportages, portraits…
En 1952, il s'installe à Biot, dans les Alpes-Maritimes, où il reste jusqu'en 1955. Il produit des photographies d'illustration pour des éditeurs et réalise ses premiers travaux personnels. C’est à cette époque, qu’encouragé par Robert Doisneau, il commence à travailler avec l'agence Rapho.
L'Inde et le prix Niépce
modifierEn 1955-1956 : il passe une année en Inde, où il effectue des reportages d'illustration pour l’édition. À son retour, son travail sur l'Inde, récompensé par le prix Niépce, est exposé à la Société française de photographie.
1958 -1967 : période de réflexion et de création au cours de laquelle, isolé sur le plateau des Claparèdes, désert à l’époque, il vit enfin la photographie qu’il souhaite faire depuis longtemps : pénétrer et vivre cette nature, en révéler toute la complexité et la beauté.
Plusieurs expositions importantes jalonnent cette période, notamment, en 1966, le musée des arts décoratifs (Paris), et en 1967 l’exposition au MoMA (New York), avec Pierre Cordier et Jean-Pierre Sudre.
Durant cette période, il participe tous les ans au Congrès des arts graphiques de Lurs en Provence.
Installation dans le Vaucluse
modifier1958 : installation définitive en Provence, à Bonnieux (Vaucluse), afin de se consacrer entièrement à sa recherche personnelle sur le thème de la nature sous la forme de « tableaux photographiques ».
1968 : commence sa recherche sur la couleur par le biais des virages métalliques et sur un procédé de gravure de la gélatine (grignotage). Techniques qu’il ne cesse d’explorer et de perfectionner depuis lors.
1969 : durant l’été, il organise à Bonnieux, avec Jean-Pierre Sudre, un stage de photographie expérimentale. Il crée l’association “Études et recherches d’art photographique du Luberon”, et un stage durant l’année scolaire destiné à la formation de futurs professionnels (qu’il continuera de proposer durant huit ans).
1970 : participe aux premières rencontres photographiques d’Arles.
À la demande de son ami le peintre américain Bernard Pfriem, il crée un cours de photographie au sein de l'American School of the Arts, Lacoste. Il y enseignera durant de nombreuses années.
Il participe à l'exposition collective Le Groupe Libre Expression : Expo 5 présentée par Jean-Claude Gautrand.
1977 : participation à la création d’un cycle d’études de la photographie au sein de l’Université de Provence Marseille. Il y enseignera durant deux ans.
1978 : malgré les stages et l’enseignement, il aura durant cette période de nombreuses expositions (voir liste) ; mais s’il arrête les grands stages à l’année en 1976, il propose dès 1980 des stages d’une semaine dirigés soit par d’éminents confrères (Hélène et Rachel Théret ; Jean Dieuzaide, Louis Bernnard d’Outrelandt), soit par lui-même.
1987 : reçoit le grand prix photographie de la ville de Paris.
Les grandes séries
modifierAu cours des années 1980-2000, il se consacre à la réalisation de grandes séries, souvent sur plusieurs années. Ces grands cycles de photographies sont : les oignons, les coquelicots, les cerisiers, les tulipes, les kiwis -1990 (15 photographies tirées à trois exemplaires)- les arbres, les cœurs de fleurs, le Fortuit. En 1997-1998, il tire quarante photographies : Sables, qui seront exposées à la Galerie de la Gare (Bonnieux) au cours de l’été 98.
Il n’a cessé depuis les années 1960 d’exposer en France et à l’étranger.
1998 : Arrête toute forme d’enseignement pour se consacrer à son œuvre.
Il est représenté par la galerie Camera Obscura.
Collection publique
modifier- Tulipe noire, 1977, 50 × 65 cm, musée d'art de Toulon.
Livres
modifier- 2005 : Le Jardin du monde, textes de Paul Jay, Michel Tournier, Charles-Henri Favrod, 133 p., La Photographie à Aix-en-Provence/Le Temps qu'il fait, Bazas • (ISBN 978-2-86853-447-7)
Expositions
modifier- Liste non exhaustive
- 2012 : Au bonheur des fleurs, photos de Denis Brihat, Nobuyoshi Araki, Paul den Hollander (nl), Lee Friedlander, Gérard Traquandi, du au , Pavillon populaire, Montpellier
- 2019 : Fragments d'un paradis, du au , galerie Camera Obscura, Paris
- 2019 : Denis Brihat, photographies – De la nature des choses, du au , Bibliothèque nationale de France, Paris[1]
- 2019 : Inde 1955, Atelier L'Œil vert, Paris
- 2019 : With love from India, décembre 2019 - février 2020, galerie Retour de Voyage, L'Isle sur la Sorgue[2]
- 2020 : L’Eden de Denis, du au , galerie Parallax, Aix-en-Provence
- 2022 : A fleur de sable, du 15 juin au 31 août 2022, galerie Retour De Voyage, L'Isle-sur-la-Sorgue
- 2023 : La nature au cœur, Le musée du regard, Le Havre
Notes et références
modifier- « Denis Brihat, photographies – De la nature des choses », sur BnF - Site institutionnel, (consulté le )
- « Denis Brihat », galerie Retour de Voyage.
Liens externes
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- Site officiel
- Ressources relatives aux beaux-arts :
- Entretien de Denis Brihat avec Brigitte Patient dans l'émission Regardez Voir du dimanche 24 janvier 2016, sur France-Inter