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Anna Boch

artiste peintre impressionniste, puis luministe, et mécène belge
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Anna Rosalie Boch, née le à Saint-Vaast, dans le Hainaut en Belgique, et morte le à Bruxelles, est une peintre de paysages, de marines et d'intérieurs, impressionniste, puis luministe, et mécène belge.

Anna Boch
Anna Boch, 1893 (par Théo van Rysselberghe)
Quadrangle [[Springfield (Massachusetts)]]
Biographie
Naissance
Décès
(à 88 ans)
Bruxelles
Sépulture
Nom de naissance
Anna Rosalie Boch
Nationalité
Activité
Période d'activité
Famille
Famille von Boch (d)Voir et modifier les données sur Wikidata
Père
Victor Boch (d)Voir et modifier les données sur Wikidata
Fratrie
Autres informations
Membre de
Mouvement
Maître
Influencée par
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Biographie

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Photographie d'Anna Boch, v. 1900.

Anna Boch est la fille de Victor Boch, un des fondateurs de la faïencerie Royal Boch - Keramis de La Louvière, et également membre de la société Villeroy & Boch. Elle est la sœur aînée du peintre Eugène Boch qui se liera d'amitié avec Vincent van Gogh et la cousine d'Octave Maus, l'avocat initiateur du Groupe des XX, à Bruxelles, en 1883.

De 1866 à 1876, pendant les mois d'hiver passés à Bruxelles avec sa famille, elle reçoit une première éducation artistique, toute conventionnelle, dans l'atelier du peintre allemand Pierre-Louis Kühnen d'abord, d'E. Beernaert ensuite.

La découverte de l'œuvre de peintres de plein air, tels que Hippolyte Boulenger ou Théodore Baron, lui ouvre une nouvelle voie. Elle suit alors, de 1876 à 1886, l'enseignement du paysagiste Isidore Verheyden, adepte de la peinture d'après nature, au contact duquel elle éclaircit sa palette et épure quelque peu son style[2].

Elle débute au salon triennal de Bruxelles en 1884, année au cours de laquelle le cercle artistique et littéraire de la capitale organise sa première exposition personnelle. L'année suivante, elle présente une toile au salon de Paris. En 1886, elle devient membre du Groupe des XX, et participe, dès lors, à toutes les expositions des vingtistes. Après la dissolution du groupe, elle exposera régulièrement, dès 1894, aux salons de La Libre Esthétique.

Sans renoncer à son atelier du château de la Closière à La Louvière, elle se fixe à Bruxelles en 1886, dans un hôtel particulier de la rue de l'Abbaye. Elle y organise des "lundis musicaux" où se côtoient les tenants de l'avant-garde. Sa peinture s'inscrit alors dans le sillage de l'impressionnisme et s'apparente à celle d'un Monet.

Sa rencontre, en 1886, avec le peintre vingtiste Théo Van Rysselberghe - qui va l'initier à la technique des néo-impressionnistes - et la présentation de la toile de Georges Seurat, Un dimanche à la Grande-Jatte (1884) au Salon des XX de 1887, vont l'amener à expérimenter la nouvelle technique du pointillisme dans des toiles qui seront présentées au salon des XX de 1889.

Collectionneuse avertie et audacieuse, elle rassemble des œuvres de ses contemporains et joue, à ce titre, un rôle de mécène dans la vie culturelle de la capitale. C'est une des plus importantes collections de peintures impressionnistes de son temps. Elle promeut de jeunes artistes, dont Vincent van Gogh, qu'elle admire pour son talent et qui est un ami de son frère Eugène Boch. Elle lui achète pour 400 francs belges[Note 1] français La Vigne rouge (1888, Moscou, Musée Pouchkine), toile exposée au salon des XX de 1890, la seule œuvre que Van Gogh arriva à vendre durant sa vie[3].

En 1890, elle expose à Paris, à la Société des Artistes indépendants, et prend peu à peu ses distances vis-à-vis de cette technique néo-impressionniste dont elle redoute un certain systématisme. Elle adopte alors une touche plus ample et plus libre.

Autour de 1900, femme cultivée et connaissant l'aisance matérielle, elle voyage beaucoup, notamment en France, en Hollande, en Italie, en Allemagne, en Grèce et au Maroc, pays dont elle ramène des paysages et des marines (Côte de Bretagne, vers 1901, Bruxelles, M.R.B.A.B.). Elle est décorée Chevalier de l'ordre de Léopold le [4].

Elle adhère au cercle Vie et Lumière, fondé en 1904 autour d'Émile Claus, le maître d'Astene. Elle participe au salon des beaux-arts d'Ostende de 1907 avec Anna De Weert, Louise Danse et Marie Antoinette Marcotte[5].

Vers la Première Guerre mondiale, au contact des tendances fauves, sa peinture devient plus construite, sa facture plus franche. Parallèlement, la figure humaine acquiert davantage d'importance.

En 1927, elle fait don aux musées royaux des beaux-arts de Bruxelles d'une admirable toile de James Ensor, La Musique russe (1881), qui la représente jouant du piano en compagnie de Willy Finch.

Après la guerre, elle reprend ses voyages et en collaboration avec Paul Colin, elle rédige son autobiographie en 1928.

Elle meurt à Bruxelles en 1936 et est enterrée au cimetière d'Ixelles. Son legs enrichit les collections des Musées Royaux d'œuvres capitales telles que Conversation dans les prés. Pont-Aven (1888) de Gauguin; La Seine à la Grande-Jatte (1888) de Georges Seurat et La Calanque"(1906) de Paul Signac.

Décoration

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  Chevalier de l'ordre de Léopold le [4].

Œuvre

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  • La Porteuse d'eau, huile sur toile, 33 × 25 cm, Collection privée, Vente 2013[6].
  • Sur la côte de la Mer du Nord, 1885 - 1888, huile sur toile, 53 × 91 cm, Collection privée, Vente 1997[7]
  • Pendant l'élévation, 1892-1893, 74 × 113 cm, Musée d'Art à la mer, Ostende[8]
  • Retour de la messe par les dunes, 1893-1895, huile sur toile, 45 × 62 cm, Musée BP22, Charleroi[9]
  • Falaise - Côte de Bretagne, 1900–1902, huile sur toile, 62 × 84 cm, Collection privée, Vente 2004[10]2
  • Côte de Bretagne, vers 1901, huile sur toile, 108 × 146 cm, Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique[11]
  • Vue de Veere, Zélande, vers 1906, huile sur toile marouflée sur bois, 38 × 53 cm, Collection privée, vente 2006[12]
  • Bouquet d'oeillets blancs, vers 1910, huile sur toile, 40 × 50 cm, Collection privée, Vente 2010[13]


Œuvres non documentées [réf. nécessaire]
  •  
    Femme lisant dans un massif de rhododendrons

Postérité

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En 1930, la galerie bruxelloise Georges Giroux lui consacre une exposition rétrospective.

Diverses autres expositions se sont tenues dont :

Legs et héritages

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La collection d'Anna Boch fut vendue aux enchères après sa mort, où le collectionneur russe Sergueï Chtchoukine a notamment acquis La Vigne rouge, peinte par Vincent van Gogh. Selon ses volontés l'argent servit à payer la retraite de ses amis artistes pauvres.

Sa filleule, Ida van Haelewijn a hérité de 140 de ses tableaux. Certains la montrent, peinte comme enfant dans le jardin. En 1968, ces tableaux ont été acquis en viager par son petit neveu Luitwin von Boch, PDG de Villeroy & Boch avec l'idée de conserver son œuvre et d'en faire un musée. Les tableaux sont restés dans la maison d'Ida van Haelewijn jusqu'à sa mort en 1992. Le musée / exposition Anna & Eugène Boch a été ouvert le [14].

Annexes

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Bibliographie

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  • P. & V. Berko, Dictionnaire des peintres belges nés entre 1750 & 1875, Knokke, 1981, p. 51.
  • Thérèse Thomas, Cécile Dulière, Élisa Jacquier de Rosée, Anna Boch, 1848-1936, Tournai : Renaissance du Livre, 2000
  • Thérèse Thomas, Michelle Lenglez, Pierre Duroisin, Anna Boch : Catalogue raisonné, Bruxelles : Racine, 2005, 343 p. (ISBN 2873863897)
  • Dictionnaire des peintres belges, Notice de Brita Velghe

Notes et références

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Notes

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  1. ↑ À titre de comparaison, en 1890, 1 kg de pain coutait 0,40 franc[réf. nécessaire].

Références

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  1. ↑ « https://archives.yvelines.fr/rechercher/archives-en-ligne/correspondances-du-musee-departemental-maurice-denis/correspondances-du-musee-maurice-denis », sous le nom BOCH Anna (consulté le )
  2. ↑ « Exposition : Anna Boch, impressionniste et mécène », La Croix,‎ (ISSN 0242-6056, lire en ligne, consulté le )
  3. ↑ Histoire du seul tableau que Vincent van Gogh a vendu de son vivant
  4. ↑ a et b Moniteur belge, Pasinomie ou collection des lois, t. IV, Bruxelles, Bruylant-Christophe et Cie, , 373 p. (lire en ligne), p. 354
  5. ↑ Edmond Picard, Trois saisons d'activité, 1905, 1906, 1907, Ostende centre d'art, , 94 p. (lire en ligne), p. 49
  6. ↑ « La Porteuse d'eau », sur dorotheum.com, (consulté le )
  7. ↑ « Sur la côte de la Mer du Nord », sur artnet.fr, (consulté le )
  8. ↑ « Pendant l'élévation », sur muzee.be, (consulté le )
  9. ↑ « Retour de la messe par les dunes », sur collection.bps22.be, (consulté le )
  10. ↑ « Falaise - Côte de Bretagne », sur artnet.com, (consulté le )
  11. ↑ « Côte de Bretagne », sur fine-arts-museum.be, (consulté le )
  12. ↑ « Vue de Veere, Zélande », sur christies.com, (consulté le )
  13. ↑ « Bouquet d'oeillets blancs », sur artnet.com, (consulté le )
  14. ↑ Soirée d´ouverture du musée / Exposition Anna & Eugène Boch

Articles connexes

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Liens externes

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